Kevin Russ / Stocksy
Začeti s fotografijo je čudovit čas, poln ustvarjalnosti in odkritij. Na žalost je za številne nove fotografe njihov uvod v fotografijo čas pokvarenih živcev, zmedenih nasvetov prijateljev in razočaranja, ko se naučite novega fotoaparata in poskušate na film ali digitalni medij ujeti tisto, kar ste videli z očmi.
Bodite prepričani, da to ni nujno travmatična izkušnja. Za začetek potrebujete le majhen nasvet, najbolje pa je začeti z osnovnimi koncepti, ki se uporabljajo za ustvarjanje odlične fotografije.
Do konca te lekcije boste pripravljeni narediti svoje naslednje korake v fotografiji s čim več napakami.
Pomislite na sestavo fotografije
WordNet Search na univerzi Princeton opredeljuje kompozicijo kot "nekaj, kar nastane z razporeditvijo več stvari v enotno celoto". Točno to je: sestava vaše fotografije je kombinacija elementov, ki sestavljajo celotno sliko.
Sestava je temelj vsake fotografije. Vključuje črte, oblike in obrazce na fotografiji. Vključuje tudi postavitev predmetov, ljudi ali živali (ali kakršnega koli predmeta je) glede na druge elemente znotraj scene.
Ko fotografirate, jo dejansko sestavite, tako kot slikar oblikuje novo sliko. Bodite pozorni na sestavo vsake posnete fotografije in kmalu boste opazili pomemben napredek.
Vključite predmet v vsako fotografijo
O čem govori vaša fotografija? Brez poznavanja odgovora na to vprašanje vaša slika nikoli ne bo delovala.
Vaša tema je tisto, kar želite, da gledalec najprej vidi, ko pogleda sliko. Lahko je majhen ali velik: včasih bo vaš predmet majhen vrtni pajek, včasih pa celo gora.
Ne glede na vaš predmet, morate zavestno izbrati predmet.
Uporabite pravilo tretjin
Pravilo tretjin pojasnjuje, kam postaviti motiv na sliko. Bistveno "pravilo", ki ga boste uporabili pri sestavljanju skoraj vseh fotografij, ki jih posnamete.
Predstavljajte si, da je vaša slika razdeljena na devet enakih kvadratov (v bistvu krožnik-tac-toe) z enakomerno razporejenimi črtami.
- Štiri točke, kjer se črte sekajo, so najmočnejša žarišča vaše slike.
- Črte, ki sestavljajo kvadrate, so sekundarne močne točke.
Človeško oko te prostore naravno privlači znotraj okvirja, ne pa središče okvirja. Izkoristite to, da povečate učinek svojih slik tako, da postavite motiv vzdolž ene od teh črt ali na presečiščih.
Če na primer fotografirate osebo v portretu, položite oči vzdolž teh točk in črt. Prav tako za krajino postavite drevo na eno od teh točk, da dosežete največji učinek.
thianchai sitthikongsak / Getty Images
Pazite na Ozadje in ospredje
Fotografija je dvodimenzionalna predstavitev tridimenzionalnega prizora. To pomeni, da kamera učinkovito "izravna" sceno. Zato je ključnega pomena, da smo pozorni na ozadje in ospredje vsake fotografije.
- Ozadje je karkoli na temo : Če je drevo neposredno za glavo osebe, se zdi, da drevo raste iz njegove glave. Prav tako se zdi, da ograja človeku raste iz strani.
- V ospredju je vse, kar je pred vašim motivom : kar je v vašem ospredju, je enako pomembno kot ozadje. Če snemate čudovit jezerski sončni zahod, a je na robu vode grda pnevmatika, lahko fotografijo pokvarite (razen če je vaš komentar komentar na onesnaženje).
Naučite se izkoristiti fokus v svojo korist
Bo vaš motiv ostro osredotočen ali sme biti zamegljen? Boste osredotočili ospredje in motiv, nejasno pa bo ozadje? Kako mehko bo ozadje? Fokus bo naredil ali zlomil vašo sliko in, kot vidite, obstaja veliko možnosti.
Tu pridejo v poštev zaslonka, f-stop in globinska ostrina.
- Zaslonka je velikost odprtine v objektivu, ki omogoča svetlobo na filmu ali digitalni površini.
- F-Stop je merjenje zaslonke.
- Globinska ostrina je izraz, ki vam pove, koliko vašega prizora bo v izostritvi ali ne.
Če razumete, kako te koncepte uporabljati v svojo korist, lahko začnete nadzorovati, kako kamera poravna sceno.
Na splošno želite, da je motiv in majhen del ospredja izostren, medtem ko je ozadje zamegljeno. To pomaga preprečiti moteče črte okoli motiva in gledalca pritegne pogled k njemu.
Vendar pa so trenutki, ko boste želeli, da je celotna scena v fokusu. Pokrajinski prizori so odličen primer, ker boste morda želeli v ospredju tako gorsko verigo kot drevo v ospredju.
Dobro pravilo glede izbire f-stop je, da si zapomnite:
- Večja kot je številka f-stop, več prizora bo v fokusu in več svetlobe potrebujete za snemanje slike.
- Manjša kot je številka f-stop, manj prizora bo v fokusu in manj svetlobe boste potrebovali za snemanje slike.
Z majhno globinsko ostrino lahko izolirate ozadje ali ospredje, da boste v fokusu. Imgorthand / Getty Images
Osvetlitev je fotografija
Fotografija je umetnost zajemanja svetlobe, ki se odbije od predmetov na filmu ali digitalni površini. Vedno se zavedajte svoje razsvetljave. Če je vaš motiv otrok, vendar je njegov obraz pretemen, da bi ga videl, slika ne bo delovala.
Ko pogledate sceno, se vaše oči nenehno prilagajajo različnim svetlobnim razmeram. Ko posnamete fotografijo, kamera posname samo eno svetlobno situacijo, ker nima zmožnosti naših možganov, da bi interpretirali in se prilagodili sceni.
Vsak fotoaparat se nekoliko razlikuje po tem, kako "meri" ali bere količino svetlobe v prizoru. To je eden od razlogov, zakaj morate poznati svoj fotoaparat in z njim vaditi v različnih razsvetljavah.
Nekaj splošnih pravil je:
- Izogibajte se močni svetlobi za motivom.
- Pazite na temne sence.
- Pazite na belce, ki bleščajo v svetlobi.
- Izogibajte se snemanju ob poldnevu, ko je svetloba najostrejša (zjutraj in zvečer je najbolj privlačna svetloba).
urbazon / Getty Images
Vedno upoštevajte barvo
Svet je v barvah. Včasih so barve bela, črna in siva, vendar je vseeno barva. Čeprav bo vaš motiv že imel lastno barvo, bodite pozorni na to, kako ta barva deluje v ozadju in v ospredju.
Če je vaš motiv zelen in ozadje zeleno, ga je morda težje videti na sliki. Če je vaš motiv rdeč in ozadje vijolično, ga boste morda morda dobro videli, toda nasprotujoče si barve ga lahko odvrnejo.
Tako kot slikarji bi morali tudi fotografi razumeti komplementarne barve in barvno harmonijo. Malo študija teorije barv bo daleč pripomoglo k izboljšanju vaših fotografij
Kako ravnati z gibanjem
Obstajata dve izbiri gibanja v prizoru: zamrznite ga s hitro hitrostjo zaklopa ali pustite, da se na sliki prikaže kot zamegljenost s počasnejšo hitrostjo zaklopa. Vsaka izbira je samo to, izbira.
- Slap je lahko čudovita slika z zamegljeno vodo, ki prikazuje gibanje, ali z vodo, zamrznjeno v zraku.
- Igralec baseballa, ki je udaril žogo, je lahko odlična slika z zamegljenimi netopirji in žogami ali z njimi zamrznjenimi v času.
Izbira je odvisna od vas, vendar se morate vedno zavestno odločiti, katero vrsto gibanja želite.
Pomembno je tudi vedeti, da morda ne boste mogli vedno videti natančnega trenutka fotografiranja. To še posebej velja, če imate kamero TTL in vaše iskalo prikazuje dejanski pogled skozi objektiv.
Ko kamera posname sliko, tako da sproži zaklop, bo vaš pogled za trenutek blokiran. V tem delčku sekunde posname vaša kamera. Najboljši nasvet, ki smo ga kdajkoli prejeli s športno fotografijo, je bil, da si zapomnite, da če ste ga videli v iskalu, ste ga zamudili.
Počasnejša hitrost zaklopa bo povzročila zamegljenost predmeta. B&M Noskowski / Getty Images